Les films biographiques sont très populaires auprès des téléspectateurs. Les films sur des personnes qui ont marqué l'histoire sont non seulement intéressants à regarder, mais aussi utiles, ils élargissent leurs horizons, aident à jeter un nouveau regard sur le personnage principal et offrent l'occasion d'en apprendre le plus possible sur lui.
Cet article parlera de films dédiés à de grands artistes. Ce n'est pas facile d'être un génie, beaucoup d'entre eux n'ont pas été compris, appréciés de leur vivant. Parfois, il leur semblait qu'un chemin créatif difficile ne mène nulle part, mais tout n'a pas été vain. Les noms de ces grands artistes sont restés dans nos mémoires jusqu'à ce jour, leur travail est apprécié. Les gens admirent toujours leurs peintures, et beaucoup sont intéressés à savoir quelle était la vie de leur artiste bien-aimé. Voici une liste de films sur les créateurs des meilleures œuvres d'art.
10. Pollock
Le film parle de l'artiste américain Jason Pollock. Il se réfère à ces artistes qui ont pu tourner le regard des gens sur la peinture, en particulier dans l'abstractionnisme. Il y avait peu de ces artistes. Le sort de Jason est très tragique, au début son talent n'était pas reconnu. Mais la chance a souri à Pollock, et il est devenu célèbre. Le film met également en évidence la relation de l'artiste avec sa petite amie Lee Krasner, devenue plus tard sa femme. Elle lui a beaucoup pardonné, a essayé de changer sa vie pour le mieux. Les scènes de la création de peintures et de la lutte de Pollock avec ses démons internes sont étonnantes. Sa vie aurait pu tourner différemment sans les mauvaises habitudes qui avaient détruit le grand artiste. Le film intéressera non seulement les admirateurs de Pollock, mais les autres seront également intéressés de voir comment l'art est né.
9. Edward Munch
Edward Munch est un expressionniste norvégien. Dans le film du même nom décrit la formation de lui en tant qu'artiste. Le film révèle le thème de sa relation avec les autres, ainsi que certains événements de sa vie. Quand Edward était enfant, quelque chose d'inimaginable s'est produit dans le pays. Les riches jouissaient de la vie et les pauvres ne savaient pas comment nourrir leurs enfants. L'inégalité sociale était trop grande. Enfant, Munk était gravement malade, donc dans ses tableaux il y a tellement de mort et de peur. Pourtant, le film est un pseudo-documentaire, vous ne devez donc pas croire sans condition chaque fait.
8. Camille Claudel
Le film parle d'un brillant artiste et sculpteur. Camilla est talentueuse, elle attend une rencontre avec Rodin. La jeune fille espère qu'un sculpteur talentueux sera intéressé par son travail. Bientôt, Camilla se rend compte que Roden s'intéresse à elle non seulement en tant que professeur. Rodin lui rend la pareille. Bien que son bonheur n'ait pas duré longtemps, elle aurait dû payer en totalité pour lui. Le cinéma français beau mais triste n'est pas pour tout le monde. De nombreux téléspectateurs notent que le film est très difficile à comprendre. La vie de Cammilla Claudel ne peut pas être considérée comme facile, mais l'histoire de la façon dont un grand artiste a éclaté sous le joug de l'amour ne peut pas être sans intérêt.
7. El Greco
Dominicos Theotokopoulos a été contraint de quitter l'île de Crète. Il a fui le litige. En Italie, ils ont commencé à l'appeler grec et le pseudonyme El Greco est apparu. On sait peu de choses sur cet artiste, pourtant il a vécu au XVIe siècle. La seule chose qui reste est la peinture. Certes, pendant longtemps, personne n'en avait besoin. Ce n'est qu'au début du XXe siècle qu'ils ont été appréciés. La base de l'intrigue du film était un roman biographique, mais il convient de noter que cette histoire est fictive. Au début du film, El Greco attend l'exécution, il est accusé d'hérésie, et à ce moment il écrit l'histoire de sa vie. Le film est philosophique, il a peu d'actions, mais beaucoup de beauté, tout le monde ne l'aimera pas.
6. Modigliani
Drame biographique sur Amedeo Modigliani. C'est un artiste, peu de gens le connaissent, mais il croit qu'il atteindra la célébrité. Picasso est un artiste célèbre. La lutte entre les hommes commence, tout le monde croit qu'il est le meilleur. De plus, le film raconte l'histoire de l'amour d'Amedeo, passionné et tragique. Le film ne prétend pas être un documentaire, de nombreux faits sont fictifs, mais l'histoire d'amour de l'artiste tient pour acquis. Tous ceux qui aiment le mélodrame, en particulier les femmes, aimeront le film. Un beau film sur une personne talentueuse mettant l'accent sur l'amour.
5. Monsieur René Magritte
Le film parle d'un artiste surréaliste exceptionnel. Ses peintures sont différentes des autres, elles sont comme des puzzles que personne ne peut résoudre. Les cinéastes ont tenté de révéler le monde intérieur de cet homme, et petit à petit, à partir de bribes de souvenirs d'enfance et d'entretiens pour créer l'image de Monsieur René Magritte. L'artiste a réalisé des courts métrages, des coupures de ces films sont présentes ici. Le film est bon, mais encore une fois tout le monde ne l'aimera pas. On ne peut pas dire que ce soit facile, des interviews tranchantes et des films de Magritte confondent le spectateur. Les vrais connaisseurs d'art seront intéressés par cette œuvre.
4. Frida
Ce film est appelé le plus réussi parmi les films sur les artistes. L'intrigue est basée sur l'histoire d'une artiste talentueuse et d'une femme à couper le souffle, Frida Kahlo. Une belle et vivante photo, même si au premier abord il peut sembler plutôt déprimant. Le destin de Frida a préparé de nombreux essais pour elle. Même à un jeune âge, elle a eu un accident, après quoi elle a dû se rassembler en morceaux. A cette époque, Frida a commencé à dessiner, elle avait besoin de céder la place aux émotions accumulées. Elle a su surmonter la douleur et la souffrance, elle est même devenue une artiste célèbre, grâce à son courage et sa masculinité. Un film étonnant sur le sort d'une femme légendaire.
3. Basquiat
Un film sur l'artiste de rue afro-américain Jean Michel Basquiat. Il vivait à New York, une boîte en carton a remplacé sa maison. Basquiat peignait des graffitis et rêvait de devenir célèbre. Lorsqu'il a rencontré un autre artiste, Andy Warhl, son rêve s'est réalisé. On lui a offert un travail, il est devenu célèbre, il a été invité à des soirées bohèmes. Mais l'artiste n'est pas devenu plus heureux, il n'a pas pu faire face à la renommée qui lui est tombée dessus, il était accro à la cocaïne. Basquiat rêvait de gloire, elle l'a tué. Le film a reçu des critiques mitigées, il semble ennuyeux pour certains, il impressionne quelqu'un, mais les gens qui s'intéressent à l'art contemporain devraient certainement le regarder.
2. Le secret de Picasso
Un documentaire sur Pablo Picasso. Lors de sa visualisation, le spectateur n'apprend rien de sa biographie, des relations avec les autres. Mais il assistera à la création de chefs-d'œuvre. Le film montre comment un artiste célèbre crée des œuvres originales, puis les détruit. Le spectateur comme s'il regardait l'œuvre de Picasso. Ce faisant, il devient clair de ce que l'artiste rêve, de ce qu'il cherche. Il est peu probable que la photo soit appréciée par ceux qui ne sont pas férus du travail de cet artiste.
1. True Leonardo
Le film est basé sur les journaux intimes d'un grand artiste. Ce n'est pas le seul film, le film sur Leonardo est plus que suffisant, mais les créateurs de True Leonardo ont pu transmettre le drame, la complexité et la nature contradictoire de l'artiste. Le spectateur reçoit les informations les plus fiables, il n'y a pas de spéculations d'autres personnes dans le film, seuls les mots de Leonardo sont ici. Le spectateur apprend à connaître Da Vinci de plus près, apprend des faits étonnants de sa vie. Cet homme n'était pas seulement un artiste talentueux, mais aussi un écrivain, inventeur, architecte. Le film sera intéressant pour tous les fans de son travail.